幽静的山林中，赵辰正轻快的漫步其中。
他寻了一处断崖，顺着断崖向下看，可以尽览山间的风光。
“这个位置不错，是个天然的观光台。”
“秋天的风景都在这里面了。”
赵辰把背包放下，盘膝坐在地面上。
他取出画板，铺上宣纸，然后拿出笔墨。
直播的画面本来就像是一幅画。
今天的太阳很温和，秋日的太阳不那么躁动，周围像是有一圈金色的光晕。
满目都是红色和金色的树木。
赵辰就坐在一块巨大的石头上，用笔墨在画纸上描绘。
他从小时候就接触过绘画，而且，作为一个制瓷师傅，画坯是基本的能力。
手工瓷器上的花纹，都是手绘师一点一点手绘上去的。
这就要求制瓷师傅有足够的绘画功底。
赵辰的绘画能力很强。
【辰哥就是辰哥啊，厉害！】
【太牛比了！】
【真正的老艺术家！】
网友们看到这一幕，纷纷开始吹彩虹屁，夸赞起来。
直播镜头确实很漂亮，看得人心头荡漾。
无人机的镜头聚焦到赵辰的画纸上。
“这些是专门的国画颜料，我学的是国画，以毛笔作画，绘制山水。”
“华夏的画起源于古代象形字，文与画在最初是一个意思，我们向来有书画同源的说法。”
“伏羲画卦、仓颉造字，这是书画的先河。”
“后来出土的新时期时代的彩陶上，发现了鱼、鹿的痕迹，说明我们的祖先很早就开始是用画作了。”
“这份传承一直延续到了今天。”
赵辰手执毛笔，沾了些颜料，望着远方的风景，神色专注。
他的形象依然古井无波，颇具大师风范。
【各位又来学艺术了！】
【这才是真的大艺术家！】
【宝藏up主啊，太爱了！风格真的好！】
【他讲的知识很专业，听专业的人讲课就是舒服，一开口就能感觉到文化气息，那些闹腾的主播远远比不了！】
“山水画在于写意，照着山景临摹的话，会少了华夏绘画独有的味道。”
“我不会追求形似，而要追求神似。”
“山水画最难的，是画出山的韵味。”
赵辰执笔，作画。
画是画家对艺术的延伸。
美学在一定程度上是相同的，绘画、凋刻、瓷器，这都是艺术家艺术的展现。
这方面赵辰的天赋得天独厚，自己又兴趣使然，所以，他的能力非常强。
起初，他用黑墨寥寥几笔勾勒出山的轮廓。
网友们注意到，这山的轮廓极澹，几乎都要看不见了。
大家顿时有些疑惑。
这是画山吗？
山呢？
【大师是不是没墨了？怎么山这么澹？】
【我也想说，我记得山景都是黑色的，浓墨重彩。】
【慢慢看着，居然有人质疑大师的艺术水平？】
【辰哥行走的人间艺术家，肯定有自己独特的想法。】
网络上的弹幕很热闹。
赵辰画的山，山的轮廓确实很澹。
只能看到外侧的一些笔墨勾勒，像是山的造型。
而后，赵辰放下这只黑色的毛笔，把它泡在一个水缸里，又取出一只新的毛笔，沾了沾调好的红色颜料。
接着，他继续开始绘画。
国画早期只有黑色的一种，现在已经演变成彩色的版本。
赵辰觉得这是一种传统文化的进步，彩色的绘画能表达的情感更多。
接着，画笔快速的勾勒着。
心中有山水，画的速度就很快。
他的笔下，红色的枫叶林犹如魔术一般出现在宣纸上。
万山红遍，层林尽染。
这种磅礴的感觉在他的笔下淋漓尽致的展现出来。
赵辰之所以把山的轮廓画的很澹，就是为了突出枫叶林的主题。
这才是他心中的山景。
这也是他认为的这种山的神韵！
华夏山水画是写意的，要的是一种感觉，所以必须有主次。
那种一比一还原的风格，不太适合他。
【哇，好漂亮，是枫叶林！】
【和前面的枫叶林真的很像！】
【不是外形像，是给人的感觉很像，好奇怪！】
【是啊，明明样子是不同的，但却能清晰的感觉他画的就是眼前这座山！】
【这就是大师的水平吗？】
接着，赵辰画完了远景的枫叶林，又开始画近景。
华夏国画有三个大方向，人物、山水、花鸟。
这也蕴含了人类社会的三个方面:
人和人的关系，人和自然的关系，自然之中的生命。
赵辰这一幅画，重点在山水。
不过，宋代的画家特别喜欢画人物，到了元代之后，慢慢的国画开始往山水和花鸟靠拢。
赵辰师承宋代，肯定是喜欢在山水中画一些人和物的。
而且，他是现实写生的画法。
能画的人，就只有他自己了。
远处的山水勾勒完毕，而后，赵辰开始画近景。
他先是画出草地和巨石。
然后，赵辰换了一根很细的毛笔，开始在巨石上点缀。
当网友们看到这一幕，顿时紧张的屏住了呼吸。
他们意识到赵辰要画什么。
没多久，赵辰的绘画结束。
石台之上，一个穿着现代服饰的年轻人盘膝而坐，眉宇间似乎满是认真，在画板上专心致志的作画。
他的旁边，有散落的颜料，有一个背包，还有一条黑色和棕色相间的威武的小狗。
看到这幅画，网友们童孔都瞪大了一些。
接下来，弹幕全是两个字的惊叹词:
卧槽！
直播画面太过神奇。
现实版画中画？
他们看赵辰在画纸上把自己都画进去了，而且画中的感觉和直播镜头中的感觉几乎一模一样。
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